Pavel Jelic Il y a quelques jours, le quatrième volet de la série de photographies Profi iPhone a été publié dans notre magazine. Dans cette série, nous avons examiné l'application native Appareil photo, ainsi que l'application Obscura, et décomposé les fonctionnalités des deux applications. Si vous êtes déjà habitué aux applications et avez pris de belles photos, vous pouvez commencer à les éditer. Personnellement, j'aime éditer des photos dans Lightroom d'Adobe depuis plusieurs années, qui est une application payante. Si vous ne souhaitez pas payer pour des programmes de retouche photo, il existe différentes alternatives (par exemple directement sur iPhone), que nous examinerons ensemble dans la prochaine partie de cette série. Alors passons aux choses sérieuses ensemble et examinons de plus près la retouche photo dans Adobe Lightroom.
Il pourrait être vous intéresse
Un peu de Lightroom…
Adobe Lightroom est disponible depuis plusieurs longues années. Cependant, la version originale était assez compliquée à contrôler et malheureusement, de nombreux utilisateurs ont été rebutés par cette complexité. Cependant, Adobe a décidé de remanier complètement Lightroom il y a quelque temps. Il y a eu un changement complet de l'interface utilisateur, qui est beaucoup plus simple et peut être comprise par absolument tout le monde. Néanmoins, Adobe a décidé de conserver les versions originales de Lightroom : ces versions étaient appelées Lightroom Classic et sont disponibles en téléchargement juste à côté de Lightroom. Je recommande personnellement Lightroom et non Lightroom Classic aux utilisateurs classiques. Pour utiliser les programmes d'Adobe, vous avez besoin de votre propre Creative Cloud, que vous pouvez configurer ici, vous pouvez également acheter des abonnements aux applications Adobe ici.
Importer des photos dans Adobe Lightroom
Une fois que Lightroom est abonné et téléchargé, lancez-le simplement. Après le démarrage, un écran de chargement classique apparaîtra, une fois tout chargé, une fenêtre sombre apparaîtra avec une interface utilisateur simple. Pour ajouter des photos, appuyez simplement sur en haut à gauche l'icône + dans un cercle. Il vous apparaîtra immédiatement après fenêtre de recherche, où assez Photo (ou photos) marque, puis appuyez sur Examen pour l'importation. Les photos sélectionnées apparaîtront alors dans l'aperçu, où vous pourrez éventuellement les supprimer de l'importation. Dès que vous souhaitez ajouter des photos dans Lightroom, cliquez simplement en haut à droite Ajouter [X] photo. Vous retrouverez alors vos photos importées dans la bibliothèque, sur laquelle vous pourrez appuyer pour accéder icônes de livres en haut à gauche. Dans la bibliothèque, vous pouvez prendre des photos en utilisant le temps de différentes manières filtre. Après avoir trouvé la photo dans la bibliothèque, dessus Cliquez sur Maintenant, tout est prêt pour le montage.
Galerie de photos
Nous commençons les ajustements
Les principaux outils d'édition sont situés dans le coin supérieur droit de Lightroom. L'icône la plus essentielle est icône des paramètres. Si vous cliquez sur cette icône, elle s'agrandira barre latérale, dans lequel vous en trouverez plusieurs différents des curseurs, avec lequel il faut « jouer » pour obtenir le meilleur résultat. Si sur le curseur passez la souris sur ainsi il vous apparaîtra manifestation que fait-il exactement. Il est important de ne pas créer de soi-disant brûlé ce qui est une retouche assez insipide de la photo, lorsque différentes cartes de couleurs et autres artefacts apparaissent sur la photo. Vous trouverez ci-dessous les définitions et les différences de pratiquement tous les curseurs présents dans la barre latérale.
Galerie de photos
Modifier et profil
En haut se trouve l'option Modifier, qui comporte deux boutons : Auto et N&B. Comme son nom l’indique, dans le cas du bouton Auto, la photo est automatiquement corrigée à l’aide de l’intelligence artificielle. Le bouton N&B permet de convertir la photo en version noir et blanc. Sous l'onglet Modifier se trouve l'option Profil. Ici, vous pouvez choisir parmi plusieurs profils prédéfinis pour votre photo.
Exposition
Utilisez le curseur Exposition pour modifier l’exposition de la photo. En termes simples, ce curseur modifie la luminosité de la photo. Ici, vous devez faire attention à ce que la photo ne soit pas surexposée ou sous-exposée, comme nous l'avons déjà dit dans l'une des parties précédentes. En parallèle, vous devez faire attention au réglage de la luminosité de votre écran. Si vous avez un réglage de luminosité faible, la photo vous paraîtra naturellement sombre et vous la réglerez sur une luminosité plus élevée. Vous devez éviter cela. Alors avant de modifier, n'oubliez pas de vérifier également la luminosité du moniteur sur lequel vous travaillez.
Comparaison
Le curseur Contraste est utilisé pour ajuster le contraste entre les couleurs sombres et claires. À gauche, le contraste diminue, à droite, il augmente, ce qui peut rendre la photo plus spectaculaire. Encore une fois, la règle s'applique "il ne faut rien exagérer".
Avantages
Les faits saillants se concentrent sur la représentation des parties claires de la photo. Si vous déplacez le curseur vers la gauche, les parties claires deviendront plus sombres. Si c'est à droite, les parties claires s'éclairciront. Si vous photographiez un paysage, la luminosité du ciel changera dans la plupart des cas.
Ombres
Les ombres, contrairement aux reflets, se concentrent sur la représentation des parties sombres de la photo : les ombres. Se déplacer vers la gauche accentuera et approfondira les ombres, tandis que se déplacer vers la droite les affaiblira.
Blancs
Ce curseur ajuste le point blanc de la photo. Plus la valeur est grande, plus la photo est blanche et vice versa.
Blacks
Ce curseur ajuste le point noir de la photo. Plus la valeur est élevée, plus les couleurs de la photo seront noircies.
Équilibre des blancs
La balance des blancs, dont nous avons parlé plus tôt, peut également être ajustée en post-production. Vous avez le choix entre plusieurs soldes prédéfinis. Vous pouvez par exemple choisir la balance des blancs par temps nuageux, ou encore sous l'influence de la lumière artificielle ou naturelle.
Temp
Temp est utilisé pour définir la température de couleur de l’image entière. Dans la partie gauche, la température passe au bleu, vers la droite puis au jaune. Le réglage de la température de couleur peut être utilisé pour corriger une photo lorsqu'elle a été affectée par une lumière non naturelle. Vous pouvez également l'utiliser pour créer une ambiance hivernale (en bleu) ou une ambiance estivale (en jaune).
Teinte
À l'aide du paramètre Teinte, vous déterminez à quel point les couleurs de la photo résultante seront vertes ou violettes. Dans mon cas, j’utilise Tint très rarement.
Vibrance
Utilisez Vibrance pour déterminer le degré de saturation des couleurs de l'image. Cela signifie que si vous déplacez le curseur plus vers la droite, les couleurs seront plus vives. A l’inverse, si vous déplacez le curseur vers la gauche, les couleurs « s’assoupliront » et la photo apparaîtra plus sombre et négative. Lors de l'édition avec Vibrance, des transitions de couleurs disproportionnées se produisent rarement.
Saturation
La saturation est simplement Vibrance au carré. La saturation diffère de Vibrance en ce sens qu'elle ne prend pas en compte l'apparence de la photo. Si vous réglez la saturation au maximum, dans ce cas, il n'est pas pris en compte si la photo sera belle avec des transitions de couleurs douces. Dans ce cas particulier, il faut donc réfléchir au fait que moins c'est parfois plus. Je recommande personnellement d'utiliser Vibrance pour être en sécurité.
Clarity/Pureté
La clarté est un outil que vous pouvez utiliser pour améliorer le contraste des bords des objets sur une photo. Donc, si vous souhaitez mettre en évidence les bords des objets sur la photo pour les rendre plus nets, déplacez simplement le curseur vers la droite. Dans ce cas, je recommande uniquement des corrections de lumière, car des réglages trop brutaux donnent à la photo un aspect peu naturel.
Désembuer
L'option Dehaze est utilisée pour supprimer ou ajouter de la brume/du brouillard à une photo. Par exemple, si vous prenez une photo de montagnes, il est fort probable qu'il y ait de la brume sur la photo. Dans ce cas, vous pouvez utiliser Dehaze. Cependant, il s'agit d'une intervention assez importante sur la photo et dans la plupart des cas, Dehaze seul ne suffit pas à éliminer la brume. Si vous vous lancez, attendez-vous à utiliser les autres curseurs pour l'affiner.
Vignette
Vignette, ou vignette. Utilisé pour ajouter des bords sombres ou clairs à une photo. Si vous plongez dans des valeurs négatives, les bords de la photo commenceront à s'assombrir et vice versa. La vignette peut être parfaite lorsque vous souhaitez attirer l'attention sur le centre de la photo afin que l'environnement ne détourne pas l'attention du spectateur ailleurs.
Grain
Le grain est utilisé pour ajouter du bruit à une photo. Vous pourriez penser que le bruit est indésirable sur une photo et ne doit en aucun cas être ajouté à une photo. Mais vous vous trompez et c’est le contraire. Dans de nombreux cas, Grain peut être utilisé même pour des photos absolument parfaites. Cela crée une atmosphère géniale et, dans certains cas, vous pouvez l'utiliser lorsque vous souhaitez évoquer une ambiance nostalgique chez le spectateur - le bruit faisait presque toujours partie des photos plus anciennes. Personnellement, il m'a fallu du temps pour m'habituer à Grain.
Affûtage
La netteté est utilisée pour mettre en valeur les détails de la photo. Parfois, la photo peut paraître floue ou tout simplement ne pas attirer l’attention car elle ne contient pas de détails significatifs. C'est exactement ce que vous pouvez corriger avec l'outil Affûtage.
Réduction de bruit
La réduction du bruit fait exactement ce que son nom l’indique. S'il y a du bruit anormal sur la photo, par exemple lors d'une prise de vue dans l'obscurité, vous pouvez essayer de le supprimer à l'aide de cette fonction.
Réduction du bruit de couleur
Cette fonction sert également à supprimer le bruit, mais uniquement pour certaines couleurs. Par exemple, si du bruit est apparu dans une certaine couleur à la suite d'ajustements, il est possible de sauvegarder la photo simplement en réduisant le bruit de couleur.
Optiques
Dans l'onglet Optique, vous pouvez utiliser deux options pour corriger les inexactitudes associées à un mauvais objectif d'appareil photo. Si vous n’avez tout simplement pas réussi à prendre la photo, vous ne devez pas la modifier. Ne vous attendez pas à ce que ce paramètre transforme une mauvaise photo en une bonne. Je déconseille fortement d'utiliser ces fonctionnalités.
Géométrie
Avec Géométrie, vous pouvez facilement ajuster la géométrie de votre image. Cela signifie que si, par exemple, la photo est prise de travers ou ne correspond pas à l'horizon, vous pouvez utiliser l'outil Géométrie pour l'ajuster. Personnellement, je n'utilise pas la fonction Géométrie, car une fonction similaire se retrouve dans d'autres options d'édition.
Il pourrait être vous intéresse
Conclusion
Comme cette partie est déjà très longue, j'ai décidé de la diviser en deux parties. Ainsi, dans l'épisode d'aujourd'hui, nous avons expliqué comment importer des photos dans Lightroom et nous avons également examiné les outils de retouche photo de base. Cependant, de nombreux utilisateurs utilisent Lightroom principalement en raison de ce qu'on appelle les préréglages, qui sont, en termes simples, des réglages photo prédéfinis - un peu comme des filtres. En choisissant le bon préréglage, la modification d'une photo dans Lightroom ne prend que quelques clics. Dans la partie suivante, nous examinerons ces préréglages, ainsi que d'autres options de retouche photo. Je partagerai même avec vous un excellent package de ces préréglages (y compris des instructions pour les importer), que j'utilise depuis très longtemps, afin que vous puissiez commencer à éditer vos photos immédiatement. Vous avez donc certainement quelque chose à espérer dans le prochain épisode.
