Tomas Chlébek L'iPhone est l'un des appareils photo les plus populaires et les plus abordables de tous les temps. Qu’est-ce que cela signifie réellement pour filmer avec lui et avec quel sérieux cela peut-il être fait ?
Statut iPhone pour le film
À l'heure actuelle, l'iPhone est toujours considéré comme l'appareil le plus abordable, toujours à portée de main et utile uniquement pour l'aménagement de l'espace, la chorégraphie ou la capture d'instantanés. Mais même à ces égards, il reste très limité, notamment en raison de l'objectif et des formats de prise de vue.
Exemple quand Damien Chazelle Il a utilisé l'iPhone dans la conception la scène d'ouverture du film oscarisé La La Land est plutôt unique et remplit exactement les caractéristiques mentionnées. Le réalisateur n’a pas spécifiquement choisi un smartphone, il l’avait simplement sous la main comme moyen de base pour simplifier le blocage des scènes.
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Bien sûr, il y a eu aussi de nombreux cas où l'iPhone a été utilisé comme un outil sérieux, comme par exemple Annonce Bentley ou récent Deviation, un court métrage de Michel Gondry, réalisateur Lumière éternelle de l'esprit immaculé. Mais dans de tels cas, il s’agit plutôt de films qui ont été créés pour promouvoir l’iPhone ou, au contraire, qui ont utilisé l’iPhone comme moyen d’attirer l’attention.
L'iPhone n'est qu'un élément central, loin d'être le seul élément matériel
Capturer l'espace pré-caméra lui-même nécessite un capteur et une optique de qualité, même si l'iPhone devrait être considéré comme suffisant à cet égard, il ne s'agit que d'un matériel de base et la plupart des pratiques de réalisation de films nécessitent la capacité de faire la mise au point différemment, les mouvements de la caméra, le redimensionnement et la composition en profondeur. l'espace capturé à la même distance, etc.
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Il est fondamentalement impossible pour une seule caméra d’offrir un nombre suffisant de ces options sans matériel supplémentaire. C'est pourquoi les films et les publicités filmés sur iPhone incluent presque toujours la phrase « filmé avec un iPhone en utilisant une technologie et un logiciel supplémentaires ». La technique et le logiciel supplémentaires les plus importants pour la prise de vue avec un iPhone élargiront les possibilités de son optique, les réglages des paramètres d'image et du format de prise de vue, et en plus d'une image délibérément tremblante, ils permettront également des mouvements fluides de l'appareil photo.
Elles sont principalement mentionnées comme les applications les plus utiles pour filmer. Filmique Pro a MAVIS. Ils permettent principalement des réglages manuels et un aperçu détaillé de la mise au point, du rendu des couleurs, de la résolution et du nombre d'images par seconde (la norme pour le cinéma est de 24 ou 25 images par seconde, 30 pour la télévision aux USA et 25 en Europe), de l'exposition et de l'obturateur. vitesse, et également adapter les réglages en fonction des autres techniques utilisées (objectifs et microphones). Les dernières versions des applications élargissent également la plage dynamique et le spectre de couleurs capturés, ce qui améliore les possibilités de travail avec la vidéo en post-production, dans des programmes professionnels tels que DaVinci Resolve, Adobe Premiere Pro et Final Cut Pro X.
Les objectifs supplémentaires les plus fréquemment achetés pour l'iPhone sont les objectifs anamorphiques de Moondog Labs, qui agrandissent l'image capturée et peuvent capturer de larges « lens flares » horizontaux spécifiquement cinématographiques (reflets de lumière sur l'objectif). Les objectifs Moment et les Exolens, plus chers, de la célèbre société Zeiss sont presque aussi souvent mentionnés.
Il existe probablement les outils de stabilisation de caméra les plus disponibles et vous pouvez les fabriquer à la maison ou en dépenser des dizaines de milliers, mais les deux choix de base parmi le camp des appareils les plus accessibles et les plus chers ont tendance à être Steadicam Smoothee et DJI Osmo Mobile. Par exemple, le Beastgrip Pro stabilise la prise de vue avec un iPhone en ajoutant du poids et en améliorant l'ergonomie, et permet également la fixation de matériel supplémentaire tel que des objectifs, des lumières et des microphones.
Enfin, une partie très importante des films est aussi le son, qui n'est pas tout à fait adapté pour être capté directement par le microphone intégré à l'iPhone. Il convient plutôt d'investir dans la location de microphones semi-professionnels ou professionnels ou dans votre propre enregistreur numérique, par exemple auprès des sociétés Zoom ou Tascam.
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Esthétique et philosophie de la prise de vue avec un iPhone
Aussi sophistiquée soit-elle, la technique reste évidemment inutile entre les mains de créateurs incompétents et sans inspiration. Mais la même chose peut être vraie dans l'autre sens : une prise de vue plus sérieuse avec un iPhone nécessite un investissement dans un équipement supplémentaire de base, mais pour un résultat intéressant, il n'est pas nécessaire de dépenser des milliers, ni pour l'appareil photo lui-même, ni pour d'autres équipements.
Prenons l'exemple d'un long métrage Mandarine tourné avec un iPhone 5S, qui a rencontré un grand succès à Sundance, le plus grand festival de films indépendants au monde, il y a quelques années - non pas pour la raison exacte du tournage, mais pour la manière dont il a utilisé les ressources disponibles.
Des films intéressants tournés sur des téléphones portables ont été créés depuis 2006 et la technologie a subi d'énormes changements depuis lors, donc l'iPhone est plus que suffisant à cet effet et l'accent doit être mis sur ses capacités et son esthétique différente plutôt que sur ses limites.
L'un des magazines de cinéma les plus prestigieux, Hollywood Reporter, en revue Mandarine a écrit que l'iPhone, combiné aux lentilles anamorphiques du film, donne un aspect cinématographique net et saisissant, et est étrangement pur sur le plan esthétique dans un flot de films indépendants trop raffinés.
Un autre bon exemple est un court métrage du plus célèbre réalisateur sud-coréen Chan-wook Park, Pêche de nuit, qui, en jouant de manière créative avec les limites de l'image de l'iPhone 4 et en n'utilisant souvent pas de stabilisation, crée une combinaison intéressante de réalisme et de stylisation. Le réalisateur a apprécié la facilité d'utilisation et les petites dimensions du smartphone.
Dogme 95
Dans le contexte actuel de développement du cinéma sur smartphone, il est intéressant de réfléchir au mouvement cinématographique Dogma 95 qui s'est développé dans la seconde moitié des années XNUMX au Danemark et s'est ensuite répandu dans le monde entier. Tout a commencé par la rédaction d'un manifeste en dix points concernant le thème, la production et la technique de tournage.
Bien sûr, l'iPhone ne répond pas aux règles spécifiques, mais les objectifs que les cinéastes se sont fixés en créant le manifeste sont plus importants. Leur intention était de simplifier au maximum le processus de création et de production et de leur permettre de se concentrer sur le tournage lui-même. Les acteurs individuels devenaient souvent temporairement eux-mêmes caméramans, les scènes étaient soit en grande partie, soit complètement improvisées, les acteurs n'avaient souvent aucune idée que quelqu'un les filmait, aucun éclairage ou décor supplémentaire n'était utilisé, etc.
Cela a permis de créer une esthétique réaliste très spécifique, en utilisant à son avantage les limites du budget et de la technique. Les films de ce mouvement sont bruts et donnent l’impression que n’importe qui pourrait les réaliser, bien sûr, à condition d’avoir un grand talent. Leur objectif n'est pas d'essayer d'obtenir le plus grand contrôle possible sur les propriétés de l'image et la forme du film qui en résulte, au contraire, ils vont à l'encontre de celle-ci et recherchent un concept nouveau/différent de cinématographie réaliste.
Étant donné que l'iPhone est toujours à portée de main, qu'il a souvent une mise au point et un rendu des couleurs incohérents et que dans de mauvaises conditions d'éclairage, il y a un bruit numérique distinct, les films créés par celui-ci peuvent être encore plus libérés du prisme de la perception du film comme quelque chose de artificiel. authentique ou intentionnellement inauthentique. Il n'est pas nécessaire de se souvenir uniquement de films sans grande valeur artistique comme Le mystère de la sorcière Blair a Activité paranormale, mais juste pour les films Dogma 95 comme Fête de famille a Briser les vagues.
Il peut également être très intéressant d’utiliser l’esthétique des premiers films numériques ou même du vaporwave, pour lesquels les visuels bruts, imparfaits et agressivement numériques sont typiques. L'iPhone ne doit pas rivaliser avec Red Epic ou Arri Alexa et les productions hollywoodiennes coûteuses, mais être un instrument de sa propre authenticité, de personnes avec des idées qui ne veulent pas s'approcher et imiter les techniques et les règles des autres, mais chercher les leurs. .
Plutôt que d'essayer de légitimer l'iPhone comme un outil de cinéma potentiellement sérieux, parfois en fétichisant les technologies utilisées et en les plaçant au centre de l'attention, il est peut-être plus prometteur pour le moment plutôt que de rapprocher le film iPhone du film iPhone. Si l’œuvre qui en résulte est perçue à travers le prisme de la technique créée pour la photographier, cela réduit, voire supprime, sa valeur artistique. En lien avec le film Mandarine il s'agit principalement des méthodes et de la technique avec lesquelles le film a été filmé. Mais ses auteurs n'ont délibérément évoqué l'iPhone pour la première fois qu'à la toute fin du générique, afin qu'il soit perçu comme un outil de tournage et non comme autre chose.
Bien entendu, la technologie constitue une part importante du cinéma, mais elle ne doit en fin de compte être qu’un moyen d’expression artistique et non le centre de l’attention. Des campagnes comme « Shot On iPhone » ont certainement du sens en tant que promotion de l'appareil, mais en ce qui concerne sa légitimation en tant qu'outil pour les cinéastes indépendants, elles sont plutôt contre-productives car elles ont tendance à détourner l'attention de l'art lui-même.
Je propose à la vente l'objectif iPro mentionné dans le bazar de Jablíčkáře :
http://bazar.jablickar.cz/bazar/detail-inzeratu/?id=4467
La norme TV européenne ne prévoit pas 30 images par seconde mais 25 (50i)
Vrai, complété